La pintura encáustica como técnica artística

La pintura encáustica como técnica artística Hay una técnica de pintura poco conocida en general, aunque sus orígenes se remontan a la Antigüedad. Me refiero a la encáustica, que se caracteriza por el uso de ceras como aglutinante de los pigmentos Se trata de un tipo de pintura compuesto de cera de abejas, resina y pigmentos que se mantiene fundida sobre una paleta caliente para poder trabajar con ella. A temperatura normal su estado es sólido pero si le aplicamos calor la convertimos en un fluido fácilmente manipulable. Se aplica preferentemente sobre superficies rígidas y porosas aunque admite multitud de soportes. ¿Por qué os hablo de la encáustica? Porque, para mí, la encáustica quizás sea el medio más hermoso de todos los tipos de pintura disponibles para el artista y tan versátil como cualquier otro medio. Hay muchas ventajas en el uso de esta técnica. Las propiedades plásticas estructurales de la cera son enormes. Es traslúcida y adhesiva, se puede pulir hasta dejarla muy brillante, tallar, raspar, pintar a base de capas transparentes, crear collage, realizar transferencias de imágenes, fundir, modelar, esculpir, texturizar, incluso usar óleo para pigmentarla. Se enfría al instante, por lo tanto no existe tiempo de secado, y sin embargo, podemos volver a trabajar con ella en cualquier momento. Como pintura de artistas también es la más duradera debido a que la cera de abejas es impermeable a la humedad. Las obras encáusticas más antiguas y representativas que se conservan son precisamente los retratos egipcios de El Fayum, pequeñas obras de encáustica sobre tabla que colocaban sobre las momias, en homenaje al difunto. Aún hoy, tras más de 2.000 años, se conservan en perfectas condiciones, apenas se han agrietado y sus colores permanecen inalterados, lo que demuestra las cualidades y calidades excepcionales de esta pintura. Mucho más cercano en el tiempo, Diego Rivera usó esta técnica en sus murales en los años treinta. Entre los años 1950 y 1960, Jasper Johns se convirtió en uno de los primeros artistas que trabajaron con esta técnica, contribuyendo a acercar el medio a la comunidad artística de vanguardia. En el caso de las obras de PAR-OLE, la técnica utilizada se inspira en la encáustica, con ligeras variaciones. Hace años que las obras que realizo para nuestros clientes y las que utilizo como fondo de arte están pintadas con ceras. Gracias al concepto de la encáustica, puedo lograr colores que con otras técnicas no se pueden conseguir. Los resultados son unos colores brillantes que, una vez aplicadas las capas de barniz, parecen esmaltes. La calidad de la conservación de las ceras con el paso del tiempo es prácticamente inalterable, los colores no ennegrecen ni se agrietan. Hay cuadros que pinto con barras de cera fría; en algunos caliento la cera y las fundo y las mezclo; en otras, aplico las dos cosas y texturas, como en algunos cuadros de mar, donde las olas están hechas con ceras templadas y espátula. La técnica que utilizo es propia de mi pasión por la encáustica y su aplicación en los diseños de PAR-OLE hace que las pinturas sean obras de arte exclusivas e imperecederas.

1 Respuesta

  1. Genial post. Gracias por publicarlo...Espero màs... Saludos

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